photo Gaspar Claus – Métropolis

Gaspar Claus – Métropolis

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 08/11/2024

Violoncelliste tout-terrain, Gaspar Claus initie depuis près de vingt ans des projets et collaborations hybrides, épousant une infinité d’univers sonores allant de l’expérimental au néoclassique, de la pop à l’électro d’avant garde. Après un premier opus en solitaire nommé Tancade, il se consacre désormais aux possibilités les plus inattendues de son instrument, pour sortir du format récital et donner à entendre un autre violoncelle, immergé dans de vastes paysages sonores contemplatifs, anciens ou électroniques. Un imaginaire qui prend forme sur scène dans une accumulation de formes, de lumières, de gestes et d’images. L’écoute est au centre de cette proposition : explorer les zones les plus détaillées du son pour faire entendre ce que l’on ne perçoit pas souvent avec la musique : aspérités, battements ou spectres. Gaspar Claus violoncelle Adrian Bourget ingénieur du son

photo Press

Press

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 06/11/2024 au 07/11/2024

N’avez-vous jamais imaginé que l’espace de votre chambre rapetissait, que le plafond s’abaissait jusqu’à manquer de vous écraser ? De cette trame de cauchemar ordinaire, Pierre Rigal tire une fantastique fiction aux accents de réalité. Sur scène, le voilà littéralement mis en boîte, prisonnier d’une pièce dont le volume ne cesse de se restreindre, menaçant à chaque instant de le réduire en miettes. Refusant de se laisser broyer, le danseur – par ailleurs ex-athlète – déploie des trésors d’inventivité pour s’adapter à son environnement, générant par son simple corps des images aussi éblouissantes que signifiantes. Précis de chorégraphie dispensé dans quelques mètres carrés, le spectacle tient aussi de la leçon de philosophie. Sujet standardisé observé dans un inquiétant laboratoire, Pierre Rigal donne à voir et à éprouver nos vertiges existentiels. Personnage sous presse et sous pression, il nous rappelle à notre propre condition et notre si précieuse liberté. A chérir autant qu’à (re)conquérir. Conception, scénographie, chorégraphie et interprétation : Pierre Rigal Construction, lumières, machinerie : Frédéric Stoll Musique : Nihil Bordures

photo Nederlands dans theater

Nederlands dans theater

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Du 14/11/2024 au 15/11/2024

Marcos Morau (La Veronal) et Nadav Zelner en signent la partition chorégraphique spécialement pour le NDT 2. La première pièce Folkå est un voyage célébrant la vie et le rituel de la transformation. Elle évoque une force collective qui nous emmène dans une traversée de la psyché humaine. Dans la seconde pièce, Nadav Zelner exprime sa passion pour la danse et la musique dans une chorégraphie complexe et virtuose nous plongeant dans des mondes merveilleux, remplis d’images inattendues et empreints de culture populaire. Le Nederlands Dans Theater nous promet une nouvelle fois deux moments d’exception.

photo Poucette

Poucette

Dessin - Collage, Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Le 27/11/2024

Dans le sable, des images apparaissent, s'enroulent autour d'une musique... Devant les yeux et les oreilles des spectateurs, une histoire se dessine : celle de Poucette, l'enfant immense et minuscule. projection en direct de dessins dans le sable, sur un air de conte. Toute petite fille née d'une graine, Poucette va vivre une aventure à sa hauteur où des rencontres heureuses ou sombres vont la pousser toujours plus loin. Ce conte initiatique revisité tout en finesse (celle d'un grain de sable) permet d'aborder des thématiques telles que la nature, le fait de grandir, le voyage…

photo Cabaret Nono

Cabaret Nono

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 13/12/2024 au 14/12/2024

Cabaret NoNo C’est un spectacle fétiche du Théâtre des Calanques. Il revient, toujours le même et toujours différent. Cabaret surréaliste. Spectacle total. Visions incroyables inspirés par les peintres du début du siècle, par l’envie de ferrailler avec un théâtre populaire hautement stylé. Plaisir des yeux, impressions musicales et saveurs de la table. Serge Noyelle, plasticien et démiurge, patron de cabaret à ses heures, et sa tribu NoNo, ils vous transportent ailleurs. Dans un monde beau, fêlé, insolent, drôle et élégant. Attablés au centre d’un chapiteau de bois, encerclés par une piste de cirque surélevée, vous êtes les hôtes privilégiés d’un dîner-spectacle qui crée, façon NoNo, un rêve de Cabaret. La magie naît de tout : musique, strip-tease, travestis et danseuses, maître de céans et serveurs ambigus ; les ingrédients incontournables du cabaret sont là, mais renversés. Autour de l’immense lustre de 3500 glaçons qui vous surplombe et fond peu à peu, tout tourne. Images suspendues, figures inquiétantes ou dérisoires, trop humaines jusque dans leurs masques, instants de grâce. Et vous voilà, NoNo à votre tour, comme eux embarqué volontaire sur un navire[...]

photo Le mystère du gant

Le mystère du gant

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 03/12/2024 au 14/12/2024

On connaît l’amour de Roger Dupré pour Le vaudeville. Léonard Berthet-Rivière lui rend hommage en adaptant Le Mystère du gant via une astucieuse mise en abîme du travail d’acteur. Ici, ni décor ni costume, à peine connaît-on le nom des deux comédiens qui lisent le texte à la table. Pourtant, au fil des répliques qu’ils se lancent, les personnages se mettent en place, quelques accessoires apparaissent, l’intrigue se noue, les situations cocasses s’enchaînent. Notre imagination habille les mots et crée son propre théâtre d’images. Jusqu’au dénouement… Ecriture, mise en scène Léonard Berthet-Rivière Avec Muriel Legrand, et Léonard Berthet-Rivière Scénographe Jérôme Souillot Création lumière Christophe Van Hove Composition musique Maxence Vandevelde Costumes Élise Abraham Effets spéciaux Stéphanie Denoiseux

photo Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Photographie - Vidéo, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 29/06/2024 au 22/12/2024

Exposition de Nelly Maurel : "Je hais les voyages et les explorateurs" Programmation du "Grand Arles Express" dans le cadre des Rencontres d’Arles 2024 Pour cette nouvelle participation aux Rencontres d’Arles, le musée Estrine a souhaité inviter l’artiste Nelly Maurel autour d’un travail photographique en cours sur l’œuf. L’exposition réunira une centaine de photographies de petit format. La pratique artistique de Nelly Maurel est hétéroclite, à la croisée de toutes les disciplines, s’intéressant aussi bien au dessin qu‘à la poésie, la musique ou la photographie. "Je viens de créer une série de «photographies ethnologiques» autour d’un sujet assez simple : des femmes qui collectent et jettent des œufs ou qui s’en servent de manière inhabituelle. On découvre une collection énigmatique (qui peut faire douter de leur authenticité tant le sens est difficile à cerner) mais aussi crédible (les images ressemblent à des images déjà vues). […] J’obtiens ces images en utilisant des outils d’IA et d’autres technologies de l’image complémentaires, pour les harmoniser, les corriger, les enjoliver et les rendre crédibles. Les œuvres de Nelly Maurel sont régulièrement montrées[...]

photo Un Océan d'Amour

Un Océan d'Amour

Musique, Bande dessinée

Gémenos 13420

Le 12/01/2025

Chaque matin, Monsieur part pecher au large des cotes bretonnes. Mais ce jour la, c'est lui qui est peché par un effrayant bateau- usine. Pendant ce temps, Madame attend. Sourde aux complaintes des bigoudènes, convaincue que son homme est en vie, elle part à sa recherche. C'est le début d'un périlleux chasse-croié, sur un océan dans tous ses états. La projection des images de la BD originale est accompagnée par des musiciens jouant en direct, pour donner vie à ce récit rythmé, plein de rebondissements, et nous faire, tour à tour, éclater de rire et angoisser devant cette histoire sans parole.

photo Rosa, la voix d'un peuple

Rosa, la voix d'un peuple

Musique contemporaine, Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Du 14/03/2025 au 16/03/2025

New Folk crée une musique vivante et contemporaine fondée sur des racines traditionnelles. À travers les chants et les mélodies populaires siciliennes, issus du répertoire de Rosa Balistreri, New Folk s’identifie avec cette matrice vocale comme identité et héritage culturels. Collectif New Folk | 60mn | Composition, guitares, dispositif électroacoustiques : Nicolo Terrasi | Voix, récitation, synthétiseur : Serena Ganci | Voix, récitation, guitare « battente », tambours : Salvatore Meccio | Saxophones : Laurent Charles | Contrebasse : Bastien Boni | Regard et écoute extérieur, voix enregistrée : Marie Lelardoux | Création images, voix enregistrée : Geno Lechner

photo Tout-Moun

Tout-Moun

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 06/03/2025 au 07/03/2025

Tout-Moun en créole, c'est tout un chacun, toute personne, tout le monde. Un clin d’œil à l’ouvrage Tout-Monde du poète-romancier martiniquais Édouard Glissant qui guide le chemin de Fattoumi-Lamoureux pour appréhender le monde et sa complexité. Une célébration de la poétique de la relation et de la pensée, tenue de bout en bout par la générosité de ses 10 interprètes à l’énergie débordante. Une « danse chorale hybridée ». Et poétique, et universelle, et végétale… pourrait-on ajouter à la formule d’Héla Fattoumi et Éric Lamoureux, tandem de chorégraphes qui codirigent le Centre chorégraphique national de Belfort. Dans ce qui apparaît comme un monde foisonnant, les lumières, les ombres, les rythmes et les émotions s’emparent tour à tour des dix créatures-interprètes. Chacun en transmet son interprétation corporelle aux autres, qui l’apprivoisent, se l’approprient, jusqu’à en retranscrire une même gestuelle. Les lumières, les images vidéo d’Éric Lamoureux et la musique live du saxo de Raphaël Imbert qui baignent leurs mouvements confèrent davantage encore de relief à ce ballet strié de fulgurances, où les identités et les imaginaires se créolisent. En trente-cinq[...]

photo The Simon & Garfunkel Story

The Simon & Garfunkel Story

Histoire - Civilisation, Concert, Musique, Pop - Rock - Folk

Marseille 13000

Le 13/04/2025

La performance, qui mêle live et projections d’images, promet de ramener le public à l’époque groovy des années 1960. The Simon & Garfunkel Story raconte l’histoire de Paul Simon et d’Art Garfunkel depuis leur début de carrière en tant que duo Rock & Roll « Tom and Jerry », jusqu’à leur succès et dramatique rupture, se terminant par une superbe version du concert de Central Park en 1981.

photo Marcos Morau (Espagne) / CCN/Aterballetto (Italie)  - Notte Morricone

Marcos Morau (Espagne) / CCN/Aterballetto (Italie) - Notte Morricone

Cinéma, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 05/06/2025 au 06/06/2025

Première en France "Ceci est mon cadeau, un hommage à la beauté que Morricone a donnée au monde", explique Marcos Morau qui libère les musiques du légendaire compositeur italien, des images de cinéma qui leur sont associées. Il en fait surgir de nouvelles, cette fois-ci dansées, et donne forme à un monde subtil et fédérateur. Au crépuscule d’une nuit ordinaire, on voit le compositeur au travail, cherchant l’inspiration. Puis le petit garçon qu’il a été, rêvant de devenir médecin et s’essayant à la trompette. La chambre devient salle de cinéma et les films viennent cueillir les spectateurs, amoureux, esseulés, enfants ou adultes, tous autant que nous sommes. Les interprètes du Centre Chorégraphique National / Aterballetto célèbrent la générosité créative du compositeur et rendent sensible cet espace de mélancolie qui vit en nous et que Morricone a su sublimer et réconforter comme personne.

photo

"Paparazzi" Cartoun Sardines

Musique, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 25/04/2025 au 26/04/2025

Notre société moderne, toujours en marche forcée, laisse derrière elle des traces saillantes d’instants cocasses, d’images photographiées que nous savons réelles. Nous en imaginons une représentation singulière, une mise en exhibition extravagante et burlesque, sous l’œil indiscret du spectateur, transformé pour l’occasion en Paparazzi ! Un carrousel de 4 acteurs explore les subterfuges et les échappatoires d’une société en déclin. On scrute le destin tragique de figurines en chair, pions vivants, poupées animées et interchangeables d’un castelet imaginaire. Un cinquième larron musicien, tel un pilote sur son vaisseau musical, dirige, impulse le tempo dramatique et unifie l’ensemble. Notre aspiration est toujours fidèle au travail de la compagnie, émouvant, facétieux, en distance, chorégraphique, complice et fantaisiste…

photo Angelin Preljocaj  / Ballet Preljocaj Junior -

Angelin Preljocaj / Ballet Preljocaj Junior - "N"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 26/05/2025 au 28/05/2025

"N", comme le sigle de ce qui est innommable ou la phonétique de la "haine". Derrière ce titre masqué, se cache un cauchemar en marche, celui de notre violence profonde. Et c’est par le corps, sa domination, sa possession et finalement sa destruction, qu’Angelin Preljocaj et le duo de vidéastes Granular Synthesis l’expriment sur scène. Les douze danseurs du Ballet Preljocaj Junior réinterprètent ces corps meurtris ou tortionnaires. Leurs confrontations silencieuses frappent ce qu’il y a de plus sensible en nous. La musique est une note qui enfle tel un long crescendo. Images de synthèse et lumières stroboscopiques créent un effet de syncope qui confond les silhouettes et défie notre vision. Serons-nous capables de regarder en face ce spectacle de la barbarie ? Il surgit, sous nos yeux, d’une réalité puissamment contemporaine. ⚠ Spectacle conseillé à partir de 16 ans. ⚠

photo Mélodies en sous-sol

Mélodies en sous-sol

Musique, Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk

Fos-sur-Mer 13270

Du 18/06/2021 au 26/09/2021

Mélodies en sous-sol, puisque tel est son titre, vous propose un voyage immersif complet dans l’univers de la musique, à travers les âges et les styles. L’exposition, d’une durée de 45 minutes à une heure environ en visite libre, utilise les différents espaces du souterrain pour créer des scénographies différentes selon les musiques évoquées. Ludique, technologique et interactive, la visite inclut le port de lunettes de réalité virtuelle, de casques sonores, et présente tout à la fois des murs d’images interactifs, des projections de films, une borne à selfie et des quizz musicaux. Pas moins de dix thèmes sont développés : musique classique, médiévale et provençale, musette, flamenco, jazz/blues, rock/soul, pop, métal/hard rock, rap/hip-hop et électro. Le tout en 21 étapes, dans des ambiances et des décors divers, depuis la naissance du son puis la découverte d’instruments à la présentation des multiples genres différents, avec force effets de mapping vidéo, de jeux de lumières et de couleurs (laser, automate, fumée, effets mécaniques). Alors prenez votre passeport pour le pays de la musique, direction sous la terre ! Comprenant un kit d’accueil individuel[...]

photo Agir pour le vivant - Les soirées

Agir pour le vivant - Les soirées

Musique

Arles 13200

Du 22/08/2021 au 28/08/2021

Programme : Dimanche 22 août – POULPE FICTION, Agir pour le vivant accueille le @centrepompidou hors-les-murs pour une soirée d’ouverture d’exception avec Vinciane Despret, @alain_damasio et @yan_pechin. Création sonore de Floriane Pochon. Cette soirée bénéficie du soutien de la @fondationthalie Lundi 23 août - LE RETOUR DE MOBY DICK, un spectacle immersif fait d’images, de musiques et d’idées, librement inspiré de l’œuvre éponyme de François Sarano. Mardi 24 août – HISTOIRES DU VIVANT, récits, instants décisifs et moments fondateurs que les invités nous raconteront tour à tour. En collaboration avec Pierre Ducrozet et @julietacanepalobo. Avec la participation de Marielle Macé, @doschlaetitia, Estelle Zhong Mengual, Lauriane Lemasson et Olivier Remaud. Accompagnement en musique par Fayçal Salhi. Cette soirée bénéficie du soutien de Mirova. Mercredi 25 août – ÉPROUVER LE VIVANT, lectures et performances avec Myriam Mihindou et Jean-Luc Raharimanana. Jeudi 26 août – TROUBADOUR AUJOURD’HUI, le moment médiéval comme moment écologique. Performance historique et musicale avec Patrick Boucheron et la compagnie Rassegna. Avec la participation de Pierre-Olivier Dittmar. Vendredi[...]

photo 2ème Fête de la Culture

2ème Fête de la Culture

Lecture - Conte - Poésie

La Ciotat 13600

Le 04/09/2021

A l'occasion de la deuxième édition de la Fête de la Culture, le Collectif Culturel de La Ciotat vous invite à profiter d'un programme cultuel riche et varié tout au long de l'après-midi et en soirée. Musiques du Monde : Philippe Parazols & Françoise Feuillerat - duo jazz guitare / piano Chantez avec le Cercle de la Renaissance - chansons françaises Les Tenns Agés Alexi Tcholakian & Marco Tosello - jazz piano / contrebasse René Badache - chant yiddish El Nino musique - rumba catalane Amou' Caché - soul & jazz L'Atelier Libre des Enfants avec A. Paulina Ateliers Images et Sons (tout public) : Y. Dridi, F.Pescher, A.Gairoard Performances : 6 h de fonte des glaces par Alternatiba Sculpture en Live par J.C. Dimech Poésie : Voyance poétique et lectures de poèmes avec F. Ganga Théâtre : Interventions J. Sterenzy Extrait de création, Mac Beth, avec I. Bougnou et B. Balthazar. Lecture d'une œuvre en avant première par la Compagnie en Vie Cinéma en Plein Air (à la tombée de la nuit) : Ciné-concert, A.G. Blaché, P. Parazols Restitution des ateliers Documentaires de F. Cassenti et K. Al-Salami Salon Expo-Vente : livres, photos, peintures, sculptures,[...]

photo Orchestre de chambre de Lausanne

Orchestre de chambre de Lausanne

Musique, Musique contemporaine

Aix-en-Provence 13090

Le 23/10/2021

Renaud Capuçon donne la réplique aux musiciens helvétiques dans les deux premiers Concertos pour violon de Bach, dont la forme en trois brefs mouvements et l’écriture virtuose évoquent son contemporain Vivaldi. En guise de prologue, la captivante Tabula Rasa de l’Estonien Arvo Pärt dénonce avec ironie les impasses de l’avant-garde. Articulée en deux mouvements, le premier vif et "ludique", le second contemplatif, l’œuvre annonce un retour à l’expression et à la consonance dans la musique contemporaine. La sémillante Symphonie italienne de Mendelssohn offre un cortège enchanteur d’images méridionales et d’inspirations folkloriques. ● Orchestre de chambre de Lausanne ● Direction et violon Renaud Capuçon ● Premier violon et co-soliste François Sochard.

photo Solida' IMAGES

Solida' IMAGES

Photographie - Vidéo, Vie associative, Musique

Salon-de-Provence 13300

Du 22/09/2021 au 15/10/2021

Organisée par l’association salonaise Coldp’LOVE Solidarité, et le Club Photo de Lamanon, trois thèmes ont été abordés par les artistes photographes : les couleurs de Madagascar, le rouge éclatant du coquelicot et la solidarité. Vernissage le samedi 25 septembre à 18h30... Comme tous les événements organisés par l’association Coldp’LOVE Solidarité, cette expo aura également un caractère solidaire en soutenant un projet de jardin d’enfant à Madagascar (projet porté par l’association salonaise « Se Tendre La Main »). Le bénéfice de la vente des œuvres exposées sera entièrement reversé au service du projet scolaire malgache. Une tombola sera également organisée afin de compléter ce soutien. Durant le temps de cette expo photographique, les conteurs et conteuses de l’association marseillaise Paroles et Merveilles, ainsi que Valérie et Marie-Thérèse (2 bénévoles) viendront émerveiller les enfants avec des histoires sur le thème de la solidarité, certains mercredi et samedi après-midi à partir de 15h (réservation obligatoire). Un spectacle de conte musical de la compagnie Lésamuses intitulé « Madeleine la baleine » sera également proposé.

photo Momix Alice

Momix Alice

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 09/11/2021 au 14/11/2021

Par la fusion parfaite de la danse, de la lumière, de la musique, des costumes et des images projetées, Moses Pendleton dépasse la narration pour recréer à sa manière l’univers surréaliste et onirique de Lewis Carroll. Fabuleux prétexte aux métamorphoses, aux jeux d’ombres et de lumières, aux transformations dont il truffe savamment le spectacle. L’immersion est totale et le voyage immédiat car la magie des tableaux se conjugue au plus que parfait avec le mouvement, l’illusion visuelle et la poésie. Grâce à ses mains expertes, Alice est un ballet de formes vertigineuses dont on sort avec des étoiles plein les yeux. ● Directeur artistique Moses Pendleton ● Danseurs Colton Wall, Elise Pacicco, Heather Conn, Jade Primicias, Nathaniel Davis, Aurélie Garcia, Seah Hagan, Sean Langford

photo Chants et Musiques de Provence par la Capouliero de Martigues

Chants et Musiques de Provence par la Capouliero de Martigues

Musique

Martigues 13500

Le 18/12/2021

La Capouliero est une association d’arts et traditions populaires de Martigues, qui existe depuis bientôt 60 ans ! Depuis toujours, elle a eu à coeur de se démarquer des clichés et des images passéistes que l’on peut attribuer au folklore. Ainsi, son orchestre a été novateur en associant très tôt aux instruments traditionnels, des instruments non traditionnels, comme la guitare, mais aussi le violon, ou des instruments venus d’ailleurs, comme la flute de pan ou la mandoline…entendant par là donner une image vivante et actuelle de nos mélodies traditionnelles.

photo Week-end piano - Michel Dalberto

Week-end piano - Michel Dalberto

Musique, Concert

Arles 13200

Le 23/01/2022

Particulièrement apprécié pour ses interprétations de Schubert et de Mozart dont Michel Dalbert a joué tous les Concertos, son répertoire englobe également de nombreuses œuvres de Liszt, Schumann, Brahms, Beethoven, Scriabine, etc. Dès le début de sa carrière, Michel Dalberto est associé à de grands noms de la baguette tels Erich Leinsdorf, Colin Davis, Frans Brüggen ou Charles Dutoit ; partenaire au concert de Nikita Magaloff et chambriste apprécié. Après quelques années d’enseignement à l’Académie d’Imola, en Italie, Michel Dalberto est à présent professeur au CNSM de Paris. Erato a réédité tous ses enregistrements réalisés pour le label. Un disque Franck vient de paraître chez Aparté et le suivant sera consacré à Ravel. Un album de Sonates de Beethoven marquera le début d’une collaboration avec le label La Dolce volta. César FRANCK : Prélude Choral & Fugue en si mineur Gabriel FAURÉ : Nocturne n° 7 Claude DEBUSSY : Trois Images, Livre 1 Maurice RAVEL : Sonatine Franz SCHUBERT : Sonate D. 960

photo Stellaire

Stellaire

Musique, Cinéma

Arles 13200

Le 25/01/2022

Où naissent les étoiles ? Quelle attraction opère pour qu'un lien neuf éclaire, comme un astre inconnu, une existence entière ? L'univers s'étend, une relation amoureuse se développe et un beau jour l'arbre des générations se lit comme la carte des constellations. Astrophysicienne, l'héroïne de l'histoire travaille sur l'espace-temps. Peintre, le héros explore des mondes parallèles. Et pourtant, quand le couple se forme, les lois de distance et de durée sont soumises à une grande relativité. Après Dark Circus, Romain Bermond et Jean-Baptiste Maillet multiplient les procédés plastiques, musicaux et visuels, les combinant de façon nouvelle pour aborder l'univers et l'amour. Les errances révèlent l'attraction, la rencontre provoque la fusion, et l'ingénieux ballet de quatre mains donne naissance à un grand voyage cosmique. Fondée par Jean-Baptiste Maillet et Romain Bermond, la Compagnie Steroptik crée du cinéma sans pellicule, fabriquant en direct durant les représentations le son et les images d'un film d'animation projeté sur grand écran. Musiciens et plasticiens tous les deux, ils font naître l'émerveillement en dirigeant eux-mêmes sur scène, à partir de deux pupitres[...]

photo Le Mauvais Œil 56 : Nicomix

Le Mauvais Œil 56 : Nicomix

Marseille 13000

Du 21/09/2021 au 15/11/2021

A l’instar d’un Moolinex ou d’un Winshluss, Nicomix adorait remixer la culture populaire à la moulinette ou au hachoir. Adepte des hachures soignées et des trames suranées, il avait autant exploré les frontières du trait surchargé d’un Pascal Doury ou d’un Pakito Bolino que celles de la ligne claire d’un Charles Burns ou d’un El Rotringo. En passionné des undergrounds graphiques, il avait expérimenté différents styles : télescopage d’images par collage, dessin figuratif ou abstrait ; la surenchère de détails ayant, au fil des ans, laissé place à un trait plus épuré. La technique de la sérigraphie restant toujours son médium favori . NICOMIX, Nicolas Rodriguez (1976-2021) Après une enfance passée dans les alpes, Nico commence au début des années 90 des études à l’École des Arts Décoratifs de Genève, et collabore également, dès ses 16 ans, au journal satirique suisse "Le Zombie libéré". Il découvre en parallèle à ses études les undergrounds graphiques et musicaux via le milieu squatt alors en plein effervescence à Genève ; Il forme avec son comparse le dessinateur danois Zven (1), un éphémère groupe de musique bruyante, "Acid bath case" ; "on répétait dans le sous-sol[...]

photo Baleine et contrebasse

Baleine et contrebasse

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

C’est sous la forme d’un dialogue visuel et sonore que le contrebassiste Bernard Abeille a conçu un spectacle évoquant une réalité bien palpable : la lente destruction de la nature par l’espèce humaine. Jouant seul sur scène de son instrument centenaire et de son archet, Bernard Abeille accompagne le voyage des baleines du chant de sa contrebasse qui, tour à tour grave et vibrant, ressemble étrangement à celui des baleines. Ce spectacle n’est ni un film accompagné musicalement, ni une musique illustrée par des images, mais bien un ensemble interprété simultanément et poursuivant, avec force, le vœu de sauvegarder, pour les générations à venir, la beauté du monde marin. Bernard Abeille, contrebasse

photo Hen

Hen

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 26/03/2022

Hen (dire Heune), pronom neutre entériné récemment en Suède, désigne indifféremment un homme ou une femme. C’est ici le nom d’une marionnette, mise en vie par deux acteurs, Johanny Bert son inventeur et Anthony Diaz, et en musique live par Guillaume Bongiraud et Cyrille Froger. La créature chimérique se joue d’images diversement sexuées, grâce à un corps pouvant muter avec sarcasme et ironie au gré de ses envies. Au fil de chansons originales, un récit rapproche, par l’humour et l’insolence, le cabaret berlinois des Années 1930 et son reflet contemporain, la scène performative queer actuelle. Hen, plein de vie, exubérant, diva enragée et virile à talons aiguilles, chante l’amour, l’espoir, les corps et la sexualité, avec liberté. Et réinvestit politiquement et artistiquement des combats que l’on préfèrerait anachroniques… Conception, mise en scène : Johanny Bert Acteurs marionnettistes : Johanny Bert (voix de Hen) et Anthony Diaz Musiciens en scène : Guillaume Bongiraud (violoncelle électro-acoustique), Cyrille Froger (percussionniste) Auteurs compositeurs pour la création : Marie Nimier, Prunella Rivière, Gwendoline Soublin, Laurent Madiot, Alexis Morel, Pierre[...]

photo Les deux oiseaux

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Une bombe dans un ruban de soie ou la vie tumultueuse de Frida Kahlo

Une bombe dans un ruban de soie ou la vie tumultueuse de Frida Kahlo

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Voila Frida ressuscitée "une fois de plus" lance Catrina, la grande faucheuse mexicaine. "Frida, peut-être mais laquelle ? L’icône chatoyante, la peintre naïve, la communiste militante ou amante de Trotski, la Colombe blessée en lutte pour sa survie et celle de toutes les Femmes..." N'ayez crainte, cher Public, la Kahlo, vous l'aurez toute en verbe et en image. Une Frida multiple, faisant de son corps le caléidoscope de la souffrance humaine et l’égérie de la culture indienne. Deux "Raconteurs" se feront les chantres de cette femme unique, autour d'un "Théâtre à Manivelle", en clin d’œil à la "chambre photographique" de son père. Boîte à images où se déroulent des peintures inédites illustrant l'époque, le Mexique du début du XXe siècle, ses cabarets satyriques, les Héros de la révolution, les racines aztèques, les amours tempétueuses et... l'invisible, les rêves de Frida jusqu'au dernier et cette fois, Catrina aura le dernier mot... Spectacle tout public, mêlant conte, anecdotes, jeu, théâtre d'objets, chansons et musique "in vivo". Créé et interprété par Brigitte Burdin et Gilles Rhode Scénographie et musique : Gilles Rhode Mise en scène : Alberto Nazon Cie[...]

photo Représentation

Représentation

Spectacle, Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Un crayon à la main et une page blanche sous le crayon... Quoi représenter ? QUI ? Comment dépasser ce moment de doute, d’angoisse parfois, qui précède l’acte créatif ? Et puis... les idées se bousculent, la jouissance s’installe et enfin apparaît le corps que le bloc de marbre contient bien avant le premier coup de burin, le visage qui nous regarde depuis la toile et qui ne demande qu’à être révélé… Après l’autoportrait initial dans l’histoire de l’art avec Click!, Paolo Cardona poursuit ici sa recherche sur les représentations dans l’art, pour célébrer la créativité, la beauté et la différence. Conception et mise en scène : Paolo Cardona Création images et scénographie visuelle : Olivier Guillemain Dessins et animations : Olivia Molnar Musique : Fabrizio Cenci Avec : Paolo Cardona et Fabrizio Cenci SKAPPA ! & ASSOCIÉS Théâtre visuel et musical - 40 min Dès 4 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Léonie Pernet + Lonny

Léonie Pernet + Lonny

Marseille 13000

Le 13/03/2022

[Léonie Pernet] Suite à son premier album "Crave", Léonie Pernet, artiste-interprète, compositrice et percussioniste revient avec "Le Cirque de Consolation" un mélange parfait entre pop, musique électronique, néoclassique, percussions orientales et africaines. Dans ce nouveau projet Léonie lève le voile sur sa voix, plus émouvante que jamais, et nous offre des chansons aux textes racés et généreux. 11 titres riches et variées dans lesquels Léonie mélange les genres et les instruments avec une aisance folle. [Lonny] À seulement 28 ans, Lonny a déjà beaucoup bourlingué, sa guitare ou son violon sous le bras, en solo ou en trio ! Après un premier EP en anglais "What kind of music do you play ?", elle fait le choix, au retour d'une tournée au Québec en duo avec le chanteur Florent Bertonnier, d'écrire en français. Ces textes sont un recueil d'impressions et d'émotions aussi intimes qu'universelles, dans une langue qui privilégie les sonorités au classicisme poétique, les images à la prosodie, comme une écriture automatique aux harmonies mouvantes. Onze titres rassemblés dans son premier album "Ex-Voto", ourlé de ballades mélancoliques au folk atmosphérique, à la sincérité[...]

photo La 6e extinction - Ces autres, qu'ont-ils à nous dire ?

La 6e extinction - Ces autres, qu'ont-ils à nous dire ?

Spectacle

Marseille 13000

Du 09/09/2021 au 11/09/2021

Performance déambulatoire en collaboration avec le COAL, Jade & Cyril - Cie du Singe Debout la Cie du singe Debout. L’extinction du vivant interroge notre capacité à coexister avec la biodiversité qui nous fonde ; elle amène à redéfinir les frontières, à inventer de nouvelles formes de diplomatie avec ce qui, en nous et hors de nous, ne veut pas être domestiqué. Dans les salles "Terre d’évolution" du Muséum de Marseille, "la sixième extinction" se déploie en musique, mots, images et masques et notre lien au vivant se dévoile dans des métamorphoses à travers des corps humanimaux. La lettre "Message de la part des Autres, envoyé depuis : la forêt, le désert, la mer, la prairie" de Paul Shepard, philosophe, sera le fil rouge de ce parcours conçu et performé par la Cie du Singe Debout. Spectacle à partir de 6 ans. Safaris Noctissimo Dans le cadre du Congrès mondial de la Nature, IUNC, Marseille 2021.

photo Faits divers - Traversées

Faits divers - Traversées

Musique

Marseille 13000

Le 17/06/2021

En parallèle de l'exposition SÜDWALL de la photographe Margret Hoppe, le public est invité à dialoguer avec Alain Paire, écrivain et critique d'art, et Katharina Bellan, chercheuse et docteure en Études Cinématographiques et en Histoire, sur le pouvoir des images, leur fabrication et l'aura des lieux en tant que témoins muets. Lors d’un temps d’échange, Sisygambis et les étudiants du CUFR de Mayotte nous invitent à découvrir leur travail d’écriture poétique et le multimédia. Imaginé par Sisygambis et le Centre Universitaire de Mayotte (CFUR), Traversées est un projet culturel et pédagogique de développement d’un webdocumentaire dont les étudiants sont contributeurs. Au programme • Une projection de films courts tournés à Madagascar par Sisygambis et les étudiants • Une sélection d’ouvrages de Mayotte et de l’archipel des Comores sera disponible à la librairie, dont L’éclair et la nuit, Noces Insulaires un recueil de poèmes en présence de l’auteur Jean-Louis Rose, responsable du Pôle Culture et enseignant au CUFR. • Un atelier culinaire et une dégustation : Les Grandes Tables et son chef Yas, proposent de «manger» Mayotte. Tout en cuisinant, Yas et les étudiants[...]

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Madam Wait's, Tom's Song - Cabaret Jazz des cinq continents

Madam Wait's, Tom's Song - Cabaret Jazz des cinq continents

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Deux musiciens malmènent leur jazz, pour en offrir les bosses et les fissures, la fragilité frémissante et la rage bouillante. A leur côté un saugrenu personnage a apporté ses lumières, ses outils, ses bi­douilles, et aussi quelques instruments truculents. Il fabrique devant nous des images qui s’envolent. Ils entourent cette femme qui chante, incante, tape sur un tas de trucs, joue de la cigar box guitare, et se raconte parfois aussi, a tra­vers des lettres qu’elle lui écrit depuis près de 20 ans . Ce sont des confidences faites à Tom Waits, des portraits, des petites histoires et des morceaux de vie, ce sont quelques pages éparses d’un journal intime qui s’ouvre et nous laisse entrer dans son histoire… Ensemble, ils dépouillent les chansons pour mieux laisser apparaître leurs magnifiques squelettes, et nous invitent à les regarder danser avec nos propres cauchemars et rêves. Nous entrons ainsi de plain-pied dans leur théâtre de poche, malicieux, mélancolique et déglin­gué, plein de bizarreries réjouissantes… Alexandra Satger : chant, cigar box guitar, percussions | Renaud Matchoulian : guitare, banjo | Romain Morello : trombone, soubassophone | Julien Tribout[...]

photo Rebetiko

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Brûler dans la ville

Brûler dans la ville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Lecture performée et live-set Simon Johannin et Jardin. D’un côté, les récits de Simon Johannin, crus et tendres, sales et sensibles, découlant du bitume, d’un ressenti chaotique du quotidien, d’une certaine jeunesse. De l’autre, la techno performée de Jardin, autotunée, ambiante, ou projetée dans un mur de bruit. La rencontre a déjà eu lieu en 2020 pour actoral, lors d’un croisement cathartique intitulé Texte et Techno. Dans cette nouvelle performance Johannin y déroule le monologue d’un homme se parlant à lui-même pour s’accrocher à la raison, à la recherche d’une femme dans une ville de bord de mer, après quelque bouleversement collectif. Le dernier EP de Jardin, Exode, se confrontera à ce récit, ainsi à qu’à une sélection d’images et de vidéos glanées au gré du "grand burn-out urbain". Texte & lectures : Simon Johannin Musique & chant : Jardin (Lény Bernay) Création vidéo : Camille Degey et Christelle Bonnet Direction Artistique : Cultural Workers Durée : 1h En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Le Jeu des Ombres

Le Jeu des Ombres

Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 31/03/2022 au 03/04/2022

De Valère Novarina Mise en scène Jean Bellorini Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Le mythe d’Orphée, ce poète musicien qui descend aux Enfers pour retrouver Eurydice, méritait un nouvel et poétique élan théâtral. Avec Le Jeu des Ombres, Jean Bellorini tisse les mots de Valère Novarina et la musique de Monteverdi, et réinvente magnifiquement la légende. Quittant les enfers, le poète Orphée, malgré l’interdiction, se retourne pour voir Eurydice la femme qu’il aime d’un amour fou, et la perd à jamais… Monteverdi en fera un opéra emblématique. À son arrivée à la direction du Théâtre National Populaire, Jean Bellorini s’empare du mythe et de la langue vive, fluide, exploratrice, de Valère Novarina, poète majeur de la scène contemporaine, et dessine un voyage aux Enfers, lumineux, étonnant. Spectacle total, troupe brillante, musiciens virtuoses, voix d’un autre monde… Le Jeu des Ombres emporte poétiquement, entre désirs et excès. Une traversée d’une subtile conscience écologique, parmi les errants et les âmes humaines. C’est aussi une réjouissance et un renouveau par les mots ivres, les images puissantes. Production Théâtre National Populaire & La Criée[...]

photo La Machine à remonter le Rock

La Machine à remonter le Rock

Musique, Pop - Rock - Folk

Orgon 13660

Le 26/03/2022

Spectacle "La Machine à remonter le Rock" : Entre riffs endiablés et anecdotes croustillantes, un voyage en musique et en images au cœur de l'histoire du Rock'N'Roll ! Tout est enfin prêt. Habité depuis toujours par le rêve d'être le plus grand speaker radio de tous les temps, John vous invite à découvrir sa Machine à Remonter le Rock, un bijou de technologie qu'il a passé sa vie à construire... Une fois ses automates-musiciens surpuissants alimentés des plus grands classiques, il pourra mettre son plan à exécution : pirater toutes les radios du monde et diffuser son précieux rock à travers un procédé révolutionnaire... Parviendra-t-il à ses fins ? Plongez dans la vie de cet amoureux des 50's/60's, pionnier des radios pirates et génie incompris. Entre riffs endiablés et anecdotes croustillantes, un voyage en musique et en images au cœur de l'histoire du Rock'N'Roll !

photo Choral

Choral

Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 22/02/2022 au 02/04/2022

Si la photographie ne se conçoit plus aujourd’hui comme une chasse aux papillons, Marie Padlewski prend néanmoins le parti de ne pas proposer un corpus d’images identifiables, reliées entre elles par des liens univoques, immédiatement reconnaissables. Son écriture photographique prend sa source ailleurs, suivant des lignes et des impulsions plus musicales, variations, suites, séquences, motifs, répétitions…que strictement thématiques. Le terme Choral fait référence au chœur de manière figurée, forme narrative et expressive en musique et en littérature, le Choral est polyphonique. Ici, Choral met en scène une multiplicité d’images affranchies d’unité de temps, de lieu : il n'y a pas de propos global, mais plutôt une non-série spontanée, instinctive, reliant des histoires entre elles. Ce qui alimente le récit, c'est la diversité des sujets qui se croisent à la manière de fils tissés dans une tapisserie. Ces différentes histoires sont unies par un lien d'ordre poétique. La recherche artistique que mène Gaëlle Villedary s’articule autour des notions de frontières et de transformations liées aux territoires, réels et imaginaires, intimes ou fantasmés, et des perspectives[...]

photo Hippocampe Fou & DJ Prosper

Hippocampe Fou & DJ Prosper

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/03/2022

• Hippocampe Fou Hippocampe Fou, amoureux des images et des mots, conçoit ses chansons comme des courts-métrages. Fils d’un guitariste et compositeur colombien, Hippo baigne dès son plus jeune âge dans la musique classique et latino-américaine. Il s’inspire du rap français et américain des années 90 (MC Solaar, IAM, Saïan Supa Crew, Fugees, Wu Tang Clan, Cypress Hill, Busta Rhymes…) ainsi que de la chanson française des années 50-60 (Brel, Brassens, Barbara, Boby Lapointe…). • Prosper Armé de sa moustache protubérante, de ses chemises au goût discutable et surtout d’une sélection aussi euphorisante qu'éclectique, ce DJ et producteur iconoclaste va tout mettre en oeuvre pour nous faire passer une soirée au delà du raisonnable.

photo R.A The Rugged Man

R.A The Rugged Man

Musique

Marseille 13000

Le 02/04/2022

R.A. The Rugged Man est l'une des figures les plus fascinantes de l'histoire du hip-hop. Sa carrière s'étend sur des décennies et défie les récits simples. The Rugged Man a été une star montante, un paria de l'industrie banni et oublié, un héros culte underground, une réussite indépendante et un maître influent de la forme d'art. Il est capable d'anéantir les rappeurs avec des rimes de combat féroces, de créer des chansons personnelles sincères auxquelles les fans peuvent s'identifier, d'offenser les auditeurs sensibles avec une vulgarité choquante, de défier les politiciens et les entreprises corrompus, de peindre des images avec des récits captivants et de délivrer des flows époustouflants qui prouvent que ses compétences lyriques sont inégalées. Il a également travaillé avec un nombre impressionnant d'artistes parmi les plus respectés du hip-hop, dont des légendes comme The Notorious B.I.G., Wu-Tang, Tech N9ne, Rakim, Mobb Deep, Talib Kweli, Kool G Rap, Public Enemy, Brother Ali et bien d'autres. Et alors que d'autres luttent pour garder un pied dans le paysage du rap en constante évolution, R.A. The Rugged Man est l'artiste rare qui est devenu plus pertinent[...]

photo The personal element et azoth

The personal element et azoth

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2022 au 02/04/2022

Plus que parfaits, les danseurs du LINES Ballet épousent les compositions musicales au point de créer une alchimie magique et harmonieuse. Dans Azoth, sur la partition de Charles Lloyd, tout est épure, harmonie et volupté : la ligne claire du mouvement, la vibration des corps et les lumières audacieuses… Dans la blancheur immaculée de The Personal Element, au décor clair et sobre, la fluidité du mouvement vibre à l’unisson avec le piano de Jason Moran. Décrit par son compatriote William Forsythe comme "un des rares véritables maîtres de ballet de notre époque", Alonzo King nous invite à penser un monde en état de grâce. // The Personal Element // ● Chorégraphie Alonzo King ● Musique Jason Moran ● Arrangements musicaux Philip Perkins ● Lumière Jim French ● Costumes Robert Rosenwasser. //Azoth // ● Chorégraphie Alonzo King ● Musique Charles Lloyd et Jason Moran ● Arrangements musicaux Philip Perkins ● Création lumière et images Jim Campbell ● Costumes Robert Rosenwasser. Avec les danseurs du LINES Ballet / 1h30 sans entracte.

photo ALONZO KING LINES BALLET

ALONZO KING LINES BALLET

Danse - Bal - Cabaret

AIX-EN-PROVENCE 13100

Du 01/04/2022 à 20:00 au 02/04/2022 à 20:00

Virtuosité, élégance, sensualité : deux perles du chorégraphe visionnaire américain Alonzo King pour une soirée en deux temps sous le signe de l'émerveillement. Plus que parfaits, les danseurs du LINES Ballet épousent les compositions musicales au point de créer une alchimie magique et harmonieuse. Dans Azoth, sur la partition de Charles Lloyd, tout est épure, harmonie et volupté : la ligne claire du mouvement, la vibration des corps et les lumières audacieuses… Dans la blancheur immaculée de The Personal Element, au décor clair et sobre, la fluidité du mouvement vibre à l'unisson avec le piano de Jason Moran. Décrit par son compatriote William Forsythe comme « un des rares véritables maîtres de ballet de notre époque », Alonzo King nous invite à penser un monde en état de grâce. The Personal Element Chorégraphie Alonzo King Musique Jason Moran Arrangements musicaux Philip Perkins Lumière Jim French Costumes Robert Rosenwasser Avec les danseurs du LINES Ballet Azoth Chorégraphie Alonzo King Musique Charles Lloyd et Jason Moran Arrangements musicaux Philip Perkins Création lumière et images Jim Campbell Costumes Robert Rosenwasser Avec les danseurs du LINES Ballet PMR : 0442916979